panduan desain grafis bagian 3

disadur dan diterjamahkan dari:
The Ultimate guide to graphic design 2nd edition
for MacUser

Line art
Membuat ilustrasi line art adalah cara terbaik untuk membuat fotografis yang indah, ini bisa dilakukan dengan mudah jika kita memakai Photoshop dan Illustrator.

Pada abad ke15 , pencetakan hanya dapat dilakukan tanpa adanya pengeditan gambar sebelumnya. Namun pada abad ke 19, gambar mulai bisa diedit dengan mengambar dengan tangan diatas foto yang nyata. Ini dilakukan biasanya untuk iklan dikoran pada saat itu.

Metode ilustrasi
Adobe Illustrator adalah alat yang sempurna untuk membuat ilustrasi line art, selama desainnya memang diedi dengan tujuan agar gambar menjadi lebih lembut, bersih dan simple.
Metode Photoshop
Dengan Photoshop kita dapat membuat banyak efek pada gambar, dan banyak fasilitas yang digunakan untuk mengedit gambar agar lebih bagus dengan cara-cara yang praktis dan simple.

A sampai Z dari men-Desain

• Action : Photoshop Actions sangat berguna karena bekerja secara otomatis dan cepat.
• Adjustment Layers : Ini sangat berguna untuk melapisi gambar agar menjadi lebih baik tampilannya
• Adobe Bridge : ini bisa mengskalakan tampilan dan thumnails dengan ukuran berapapun.
• Backgrounds : Background dapat diedit agar sesuai dengan gambar utama atau agar orang yang melihat ledapat lebih fokus pada gambar utama
• Baseline grids : kegunaannya adalah untuk membuat susunan dan rancangan gambar menjadi terlihat seperti professional
• Batch Processing 1 : ini menjelaskan bagaimana mengambil folder yang penuh dengan gambar dari sumber yang berbeda dan menempatkan meraka ke ukuran besar dan warna yang sama.
• Batch Processing 2 : Pada bagian ini masih adalah sambungan dari bagian sebelumnya namun Batch processing ini dapat memakai Adobe bridge
• Bezier curves 1 : alat ini sangat berguna untuk mendesign, namun penggunaannya cukup sulit
• Bezier curves 2 : ini bisa mengubah desain dari pensil sang iluatrator mnejadi lebih halus tampilannya pada saat ditampilkan dilayar
• Colour balances : meyediakan 3 warna dasar untuk diedit yaitu merah, hijau dan biru
• Colour spaces : ini berguna untuk menyesuaikan warna pada tampilan dikomputer dan pada alat cetak sehingga hasil cetakan memuaskan
• Distortion : ini membuat tampilan gambar dapat ditampilakan dengan sisi yang berbeda
• Dodge and Burn : ini dapat membuat gambar menjadi lebih hidup dengan tata pencahayaannnya
• Embossing : Ini adalah pengaturan bagaiman bayangan dan cahaya dari gambar
• Extracting images : fitur ini dapat menmotong gambar secara otomatis dan mudah sehingga kita tidak perlu mengerjakannya dengan sulit dan harus mendetail.
• Fill and stroke : kita dapat membuat tampilan gambar yang sangat sederhana menjadi lebih artistik dengan penambahan komposisi warna didalamnya
• Filters : alat ini dapat membuat tampilan gambar menjadi lain misalnya menjadi seperti lukisan, bercahaya ataupun menjadi buram
• Free-to-use pictures : sangat pening untuk menggunakan gambar yang berlisensi sehingga kita tidak melanggar hukum hak cipta
• Free transform : ini dapat membuat gambar yang tadinya beresolusi rendah menjadi tidak pecah pada saat ditampatkan dengan ukuran yang besar.
• Gradients : ini dapat membuat warna menjadi lebh bergradiasi
• Graphics tablets : ini adalah alat untuk mengambar seperti kita menggambar dikertas memakai pensil
• Graphs ini illustrator : pada Photoshop dapat digunakan untuk menggambar graf dan dapat digabungkan dengan projek lain
• Grep styles in Indesign CS4 : ini dapat digunakan untuk memodifikasi kata dalam teks
• Hard light mode : bisa untuk meningkatkan kontras, ketajaman, dan banyak lagi
• History : dapat mendokumentasikan langkah kerja sehingga user dapat dengan mudah kembali ke langkah kerja itu
• Image size : ini adalah ukuran image
• Image stacks : untuk mengkomposisikan detail ari sebuah gambar
• Isometric projection : ini adalah kunci jika ingin membuat gambaran lingkungan seecara 3D
• Jargon : bahasa harus diperhatikan agar dapat berhubungan dengan klien
• Joining and spliting paths in illustrator
• Jpeg : salah satu format paling populer untuk menyimpan gambar dikamera
• Kerning and tracking : ini merupakan bagian pengaturan tampilan teks
• Key commands : ini perlu dipelajari agar dapat lebih mudah mengakses peralatan yang ada dalam photoshop
• Layer blending : ini dapat digunakan untuk memperkuat karakter gambar
• Layer styles : adalah jenis layer, ini dapat dikombinasikan sesuai keinginan
• Light and shade : bila ada elemen yang tidak diinginkan pada gambar maka kta dapat menggunakan ini agar tampilannya menjadi lebih baik
• Liquify filter : ini digunakan untuk mengedit gambar sehingga menjadi sangat ekstrim perubahannya
• Mask ini illustrator and Photoshop : ini unutk merubah tampilan pada area tertentu pada gambar
• Measurements from a photo : ini diperlukan agatr komposisi gambar bisa baik
• Moving objects : ini digunakan untuk mengedit gambar dengan mudah agar tampilan gambar menjadi lebih rapi
• Noise reduction : ini untuk meperlihatkan objek tertentu yang ingin ditonjolkan pada gambar
• Non-destructive editing : ini digunakan agar gambar yang ditempatkan lebih sesuai posisinya
• OpenType : ini agar kita dapat mendapatkan pilihan huruf
• Optimising Photoshop : ini digunakan karena Photoshop memerlukan banyak memory untuk menempatkannya
• Paragraphs rules : untuk mengatur pragraf
• Pathfinder panel : ini digunakan untuk memotong gambar dan disatukan untuk dibuat model 3D nya
• PDFs : dengan Photoshop kita dapat mengedit dan mengimpan file dengan format PDFs
• Perspective : dengan memakai perspektif kita dapat merubah sudut pandang objek utama
• Plug-ins : dengan ini kita dapat menambahkan peralatan yang ada
• QuicKeys : dengan satu shortcut kita dapat mengkombinasikan tugas yang berbeda
• Quick mask : kita dapat mengedit suatu area tertentu pada gambar lebih cepat dengan ini
• Raw images : berhubungan dengan mengenai bagaimana gambar yang diambil dengan kamera
• Rifine Edge : ini digunakan untuk menyeleksi gambar dengan detail
• Reflection : untuk mengubah sudut gambar
• Rule of third : adalah mengenai penempatan objek utama pada gambar
• Smart objects : untuk mengenali objek tertentu pada gambar dan mengeditnya
• Smart guides : membantu dalam pemindahan objek
• Styles sheets : ini adalah jenis-jenis lembar kerja
• TextEdit : merupakan fitur untuk melakukan manipulasi teks
• Typography : untuk mengedit teks agar lebih sesuai penempatannya
• Unknown fonts : jika ada jenis huruf yang tidak diketahui maka kita dapat mencarinya dengan internet
• Unsharp mask : ini adalah cara yang fleksibel untuk menajamkan atau mehaluskan gambar
• Upscaling : ini adalah bagian dimana gambar diperbesar
• Vector objects : objek yang berbentuk dari verktor akan tetap tajam dan jelas bagaimanapun kita memindahkan atau mengedit ukuran gambarnya
• Vector vs bimap : gambar vektor akan telihat lebih halus jika diperbesar dibandingkan dengan gambar bitmap yang akan pecah jika diperbesar
• Workspaces : di Adobe Photoshop kita dapat menentukan area kerja kita sendiri
• Wrapping text : ini adalah mengenai bagaimana pengeditan teks sehingga lebih mudah dibaca
• X and Y axes : sumbu X dan Y ini sangat berpengaruh dengan sudut pandang gambar
• Z axis : sumbu Z juga berpengaruh jika kita bekerja dengan gambar 3D
• Zooming images : ada beberapa cara yang dapat digunakan untuk memperbesar gambar di Adobe Photoshop

panduan desain grafis bagian 2

disadur dan diterjamahkan dari:
The Fundamentals of Graphic Design
oleh Gavin Ambrose, Paul Harris

Bab 1 -Desain grafis sebagai suatu disiplin-

Desain grafis membutuhkan ide-ide, konsep, teks dan gambar dan menyajikan mereka dalam. Seorang desainer agar pesannya dapat disampaikan pada pemirsa maka dalam perancangan membutuhkan filosofis, estetika, sensorik, emosional atau politik
Pengertian desain grafis
Desain grafis adalah seni visual kreatif disiplin yang mencakup banyak hal . Antara lain termasuk seni, tipografi, tata letak halaman, teknologi informasi dan aspek kreatif lainnya.
Desainer grafis
Seorang desainer dasarnya memiliki dua peran dalam proses: memenuhi desain singkat dan melaksanakan pekerjaan.
Struktur dan metode kerja
Setiap studio desain memiliki etos khususnya sendiri, gaya, tujuan, pengaruh dan budaya. Ini adalah garis besar beberapa lingkungan dimana desainer dapat bekerja didalamnya.
1.Grup disain yang mempengaruhi antara lain nasional atau internasional desain grup, kantornya, urutan jabatan , penanganan keuangan dan maneger proyek
2.Cara bekerja yaitu antara lain freelance, kerjasama, berkolaborasi dengan perusahaan atau designer lainnya
Desain grafis hari ini
Desain grafis telah berkembang dan diadaptasi untuk mengubah dengan memasukkan teknologi baru di dalam berkomunikasi kepada audiens yang lebih tersegmentasi.


Bab 2 -Pengaruh dan elemen kreatif-

Desain grafis bergantung pada berkembang intelektual dan estetika tren yang mempengaruhi karya desainer dan mencerminkan sikap masyarakat pada umumnya.
Sebagai contoh, desain merubah cara kita memandang dunia dan ini jelas dalam gerakan seperti Modernisme, Postmodernisme dan Deconstructivism. Kecenderungan ini membantu membentuk pengembangan dan evolusi dari grafis desain sebagai disiplin kreatif, yang membuka pintu baru
dimana memungkinan tercipatanya kreatif dan alat-alat baru dengan yang untuk memenuhi tantangan desain ke depan .
Desain grafis: seni atau kerajinan?
Desain grafis adalah sebuah proses multidisiplin yang mengacu pada sumber-sumber kreatif. Beberapa melihatnya sebagai sebuah kerajinan - salah satu diantaranya perdagangan dari pencetakan tradisional dan penerbitan proses - orang lain sambil melihatnya lebih sebagai
seni.
Teknologi
Desain grafis, seperti disiplin ilmu lainnya, terkait dengan teknologi di berbagai tingkatan.
Teknologi mempengaruhi bagaimana desain yang diproduksi dan juga mempengaruhi perkembangan dalam gaya, seni dan masyarakat secara keseluruhan.
Tipografi
Tipografi adalah sarana yang tertulis dalam ide yang diberi bentuk visual. Ini adalah salah satu yang paling berpengaruh dalam unsur-unsur yang membentuk karakter dan emosional atribut desain, dan bentuk visual
Konsumerisme
Konsumerisme dampak pada desain grafis karena produk kemasan dan iklan memiliki jendela semakin sempit dan terbatas kesempatan untuk terhubung dengan konsumen.
Identitas dan branding
Sebuah identitas adalah jumlah dari kualitas yang identik dengan tingkat pelayanan organisasi. Branding adalah proses dimana identitas ini diberikan sebuah ekspresi visual.
Tanggung jawab sosial
Dalam industri desain ada kecenderungan untuk pertanyaan etis sudut pandang dalam hubungannya dengan seluruh dunia isu-isu seperti gender, kemiskinan dan pemanasan global.
Modernisme dan postmodernisme
Modernisme dan postmodernisme mengacu pada berbagai pandangan dunia yang berkembang dan dipandu kreatif aktivitas pada titik-titik berbeda pada abad kedua puluh.
Nostalgia dan retorika
Desainer menggunakan berbagai cara untuk menyampaikan artinya, sering memanfaatkan norma-norma budaya bersama, nilai-nilai, sejarah dan bahasa. Penggunaan simbol atau tokoh heroik dari masa lalu untuk mendukung atau mewakili sudut pandang atau kualitas tertentu adalah contoh dari penggunaan nostalgia dan retorika.
Semiotika
Semiotika adalah studi tentang tanda-tanda yang menawarkan penjelasan tentang bagaimana orang ekstrak makna dari kata-kata, suara dan gambar.
Bahasa daerah
Bahasa sehari-hari melalui mana kelompok, komunitas atau wilayah adalah yang mengkomunikasikan vernakular. Ini adalah aspek yang berulang dalam grafis desain sebagai desainer menarik di vernakular oleh menggabungkan 'ditemukan' item.


Bab 3 -Proses desain grafis-

Proses desain grafis melibatkan semua langkah yang diperlukan untuk menghasilkan sepotong cetakan , dari ide-ide konseptual klien untuk pengembangan desain sketsa dan semua yang berhubungan dengan proses produksi seperti printer dan programer.
Bagaimana proses ini disusun dan dilaksanakan ditentukan oleh kompleksitas pekerjaan, kisaran
media itu sedang dibuat untuk dan jumlah lainnya orang yang terlibat dalam proses.
The brief
brief adalah garis besar apa yang diinginkan klien untuk mencapai desain yang memuasakan. Berbekal alat berpikir kreatif, pengaruh pribadi dan sumber bahan, desainer bisa merespon singkat dan menghasilkan solusi kreatif untuk itu.
Mengartikulasikan desain
Setiap elemen desain bisa berkomunikasi dengan penonton, tapi pesan mungkin tidak mudah diidentifikasi atau dipahami oleh semua penonton karena perbedaan dalam cara orang menerima atau menafsirkan informasi.
Sumber inspirasi
Desain adalah disiplin dibentuk oleh beragam dan eklektik set pengaruh baik dari masa lalu dan sekarang, yang menginformasikan pilihan dan keputusan dibuat selama proses desain. Pengaruh mungkin dapat mempengaruhi keseluruhan struktur dan isi pekerjaan.
Desain sebagai pemecahan masalah
Pemecahan masalah memerlukan berbagai elemen desain dan tidak hanya membuat asumsi seperti apa masalah sebenarnya.
Berpikir kreatif
Desain grafis adalah sebuah proses kreatif yang tidak lebih dari sekedar menanggapi singkat klien. Kreatif desain juga mengeksplorasi tema-tema yang lebih luas untuk menemukan solusi optimal untuk singkat ..
Wit dan humor
Desain grafis memiliki lingkup yang sangat besar untuk menyajikan dan mengeksploitasi kecerdasan grafis seperti berusaha untuk berkomunikasi ide untuk pemirsa. Humor sering sangat mengesankan dan bantu retensi pesan.
Lapisan makna
Desain dapat membawa beberapa lapisan makna atau ide yang berbeda dengan menggunakan perangkat berbagai grafis. Lapisan ini bisa menyampaikan ide luar sederhana
formal penyajian informasi dalam sepotong komunikasi karena mereka dapat terhubung dengan ide yang lebih luas dan referensi yang dimiliki oleh target pembaca.
Pengembangan dan eksperimentasi
Desain adalah sebuah proses kreatif yang melapisi eksperimentasi dan pengembangan visual dan
ide fisik
Arah seni
arah Seni adalah sebuah proses yang memandu penciptaan unsur visual desain. Sebuah seni
memanfaatkan dan mengintegrasikan berbagai elemen dalam desain untuk menghasilkan sebuah tampilan dan penyampaian pesan yang tepat
Prototyping
Mendapatkan dari ide desain untuk sebuah proyek direalisasikan tidak selalu mudah dan mungkin memerlukan jumlah yang cukup prototipe untuk mendapatkan hal yang benar.
Commissioning seni
Artwork mencakup berbagai elemen visual yang tidak selalu diciptakan oleh desainer, seperti ilustrasi dan fotografi. Desain adalah sebuah kolaborasi proses yang melibatkan banyak hubungan, dan komisioning memberikan peluang kaya dan beragam bagi para desainer untuk mewujudkan kreativitas mereka dengan memanfaatkan keterampilan eksternal yang diperlukan.


Bab 4 -Penyampaian pesan-

Desain grafis disajikan untuk target penonton melalui berbagai media dari cetak selebaran untuk poster dan website. Dengan demikian, bab ini beisiskan bagaimana berbagai pesan disampaikan menggunakan teknik luas array, alat dan metode. Bab ini berfokus pada berbagai platform yang desainer miliki mereka untuk menyerahkansecara kuat dari spesifikasi pesan - dari cetak dan layar melalui lingkungan fisik.
Cetak
Percetakan adalah istilah kolektif yang mengacu pada berbagai metode yang digunakan untuk menerapkan tinta ke substrat seperti offset lithography, layar-percetakan, gravure, letterpress, panas-logam, potong Lino, termografi, ink-jet dan pencetakan laser. Metode ini memungkinkan teks dangambar yang akan dicetak pada berbagai substrat dari kertas dan karton, untuk keramik dan tekstil.
Direct mail
Direct mail adalah bentuk pemasaran yang mencoba untuk menyajikan konsumen potensial dengan pesan mengenai produk atau layanan tertentu daripada hanya meningkatkan profil merek, yang tujuannya untuk iklan. mail dapat langsung di cetak atau elektronik bentuk dan keduanya dikirim 'langsung' ke pengguna akhir untuk memperoleh respon yang membeli untuk produk atau layanan tertentu.
Informasi desain
Desain memainkan peranan penting dalam efektif komunikasi informasi. Sebagaimana telah kita lihat, desain dapat mengkomunikasikan informasi yang sangat spesifik dengan cara yang sangat spesifik, dan kemampuan ini dapat diklasifikasikan sebagai desain informasi. Informasi desain mencakupmerancang strategi yang diarahkan untuk diseminasi informasi yang tepat untuk tujuan yang tertentu.
Pengemasan
Kemasan adalah substrat yang mencakup dicetak komunikasi, yang juga melakukan fungsi lain seperti memegang dan melindungi isinya dari kerusakan akibat dari perubahan suhu atau cahaya. Pengemasan desain adalah area khusus yang mencakup pemasaran, yang menggunakan ruang dua dan tiga-dimensi, dan penempatan item dalam lingkungan penjualan.
Layar desain
Layar desain adalah setiap pesan atau komunikasi yang pada akhirnya disampaikan pada, atau melalui layar antarmuka. Ini bisa menjadi layar komputer, Blackberry, atau apapun yang serupa perangkat elektronik. Layar desain telah berbeda pertimbangan fisik dari desainnya.
Desain lingkungan termasuk informasi dan signage, terarah pameran ruang dan luar ruangan
media atau iklan. Ini mencakup semua desain yang ada dalam lingkungan di sekitar kita.
Meskipun banyak dari keahlian desain adalah sama seperti untuk cetak dan desain digital, desain lingkungan memiliki beberapa yang berbeda di dalamnya karena ruang yang berbeda dan pertimbangan khusus dan dimensi pekerjaan telah berfungsi di dalamnya.


Bab 5 -Pengadaan pekerjaan-

Sungguh ironis bahwa banyak desainer grafis, meskipun dapat menciptakan desain yang menarik, gambar kenangan dan bahkan ikonografis untuk mempromosikan pada klien mereka, namun seringkali harus ada perjuangan keras ketika mereka harus mempromosikan diri sendiri. Target promosi diri adalah kunci untuk desainer untuk mendapatkan pekerjaan tetap dan sukses pada desain grafis, seperti industri kreatif, harus didukung oleh platform ekonomi yang solid.
Promosi diri merupakan bagian integral dari kerja dari setiap desainer grafis, apakah individu praktisi atau anggota dari suatu biro desain berkembang. Bab ini menguraikan beberapa pertimbangan utama untuk mempromosikan bisnis desain Anda.
Promosi diri
desainer grafis mendapatkan sebagian besar komisi mereka melalui promosi diri. Sukses selfpromotion dimulai dengan melakukan penelitian yang memadai tentang klien atau badan; desainer harus mencari tahu sebanyak mungkin tentang sifat dan lokasi mereka
Portofolio
portofolio adalah kumpulan dari potongan-potongan terbaik pekerjaan oleh seorang desainer dan digunakan untuk menampilkan kemampuan dan bakat khusus mereka untuk klien prospektif.
Efektivitas portofolio tergantung pada bagaimana cara penyajian dan pemilihan yang hati-hati.


Bab 6 -Proses produksi-

Ini bab terakhir yang perlu diperhatikan pada sebuah dasar tool kit desainer grafis digunakan untuk membuat dan menghasilkan desain yang efektif. Alat untuk melepaskan dan menyalurkan ide-ide kreatif dari proses desain menjadi dapat dikerjakan dan fisik produk - melalui proses pencetakan atau untuk elektronik aplikasi seperti halaman web. Bagian ini juga mencakup informasi dasar tentang bagaimana memastikan bahwa kontrol dipertahankan atas penggunaan gambar dan warna.
Alat dasar
Desainer memiliki akses ke berbagai alat-alat tradisional dan modern yang memberikan fleksibilitas yang besar dalam proses desain dan pekerjaan yang hasilnya. Dari kerajinan berbasis alat, seperti pisau bedah dan pemotongan tikar, untuk sebuah komputer pribadi dengan tablet gambar, desainer juga dapat mengekspresikan diri mereka dengan sejumlah cara dengan bereksperimen dan mengembangkan gagasan visual.
Spesialis warna
Warna merupakan bagian penting dari desain grafis saat ini, tapi itu adalah sesuatu yang diminta konsumen, klien dan desainer memberikan sesuai permintaan. Warna dapat membuat desain menjadi lebih hidup, membantu untuk mendirikan hirarki, sorot kunci informasi dan menambah kecepatan dan emosi untuk desain. Namun, aspek desain ini yang mudah terjadi kemugkinan kesalahan dan menyebabkan masalah ketika pekerjaan mencetak salah.
Format file
Desainer harus bekerja dengan berbagai jenis gambar elektronik yang tersimpan di berbagai media penyimpanan karena ada berbagai jenis gambar format yang akan digunakan. Gambar digital dapat disimpan dalam beberapa cara, yang masing-masing memiliki kelebihan dan kekurangan naun ini tergantung pada kebutuhan desainer grafis
Cetak finishing
Cetak finishing meliputi berbagai proses yang digunakan untuk memberikan sentuhan akhir dalam pekerjaan pencetakan. Proses ini mungkin termasuk die-cutting, embossing, debossing, foilblocking, varnishing dan cetak-layar.
Lampiran
Bagian ini terdiri dari glossary ilustrasi yang berfungsi sebagai referensi bagi banyak persyaratan sering digunakan dalam desainer grafis profesional dalam rangka untuk memfasilitasi komunikasi gagasan dan spesifikasi.Dalam glossary ini juga bertujuan untuk melayani sebagai inspirasi - memberikan ide-ide dan merangsang kreativitas.
Bagian ini berisi daftar organisasi, sebuah bibliografi yang dipilih dan koleksi pada kontak dengan rincian untuk lembaga desain yang menyediakan karyanyadalam buku ini.
Glosarium
Desain grafis mencakup berbagai terminologi yang diperoleh dari berbagai disiplin ilmu untuk menjelaskan proses kreatif . Istilah-istilah dalam glosarium ini memfasilitasi komunikasi antara
berbagai pemain kunci dan tahapan dalam desain dan proses produksi.

panduan desain grafis bagian 1

disadur dan diterjemahkan dari:
The Production Manual : A graphic design handbook
oleh Gavin Ambrose, Paul Harris

Pengenalan

Untuk membuat suatu design yang bagus selain karena ide sang designer tetapi juga harus ada teknik untuk menghasikan design yang baru dan menarik. Hal-hal yang yang perlu diperhatikan dalam menndesign adalah:
1. dasar-dasar untuk mendesain
2. elemen-elemen
3. pewarnaan
4. pre-press
5. produksi
6. proses penyelesaian


1. Dasar mendesain
ini fokus dalam pengukuran, ukuran standar, dan beberapa kosakata yang digunakan dalam design

pengukuran
pengukuran yang dipakai bisa apasaja, namun yang dibahas kali ini adalah pengukuran yang digunakan dalam proses tipografi yaitu tentang pengukuran pasti dan relatif
-pengukuran pasti
yaitu pengukuran yang ukurannya dalam bentuk nilai pasti,
-pengukuran relatif
yaiut ukuran yang relatif yang terfantung pada pengaturan pada awalnya , misal ukuran spasi pada tiap jenis huruf berbeda

ukuran standar
ada beberapa ukuran standar yaitu:
-ukuran kertas dan amplop
ukuran kertas dan amplop ada beberapa jenis yaitu:
-ukuran buku dan poster
-ukuran buku
-ukuran poster
single sheet(762 mm x 508 mm)
four-sheet (1534 mm x 1016 mm)
12-sheet (3048 mm x 9096 mm)
96-sheet (3048 mm x 12192 mm)
yang populer di eropa adalah ukuran 3048 mm x 3048 mm dan 6096 mm x 6096 mm

rancangan
tantang pengaturan bentuk dan ukuran yang merupakan komponen design dari hasil kerja yang telah disusun. agar rancangan menjadi lebih efektif maka perlu diperhatikan beberapa prinsip umum perancangan, antara lain:
-recto / verso
recto adalah bagaian kanan gambar dan verso adalah bagian kiri gambar
-area aktif dan pasif dari rancangan
penempatan gambar dan tulisan di daerah aktif akan lebih mudah dibaca atau ditangkap oleh mata manusia.
-halaman
tempat dalam halaman harus diisikan dengan elemen tekstur dan visual yang disusun berdasarkan rancangan


2. elemen-elemen
Seorang desainer menggunakan beberapa elemen untuk menghasilkan desain dan ini semakin melibatkan media elektronik dari berbagai jenis file.

tipe gambar
-gambar raster dan vektor
Sebuah citra raster adalah setiap yang terdiri dari piksel dalam grid.
Gambar vektor berisi objek scalable banyak yang
didefinisikan oleh rumus matematika atau path daripada piksel.
-tipe gambar yang lain
Sebuah gambar digital dapat disimpan dalam beberapa format file yang berbeda, seperti bitmap, line art, half-tone

tipe file
Seorang desainer biasanya akan menggunakan hanya beberapa format file ketika bekerja dengan gambar, namun ini juga pentin untuk seorang disainer untuk mengunakan format lainnya
-format file
PSD, TIFF, PDF, EPS, BMP dan JPEG
-penyimpanan gambar-gamber
Ketika seorang desainer menciptakan atau bekerja pada gambar, salah satu yang paling penting dilakukan adalah format file yang harus disimpan.

bekerja dengan gambar
hal-hal yang harus diperhatikan:
-mengukur ulang gambar
-channels
Setiap gambar digital berisi beberapa saluran yang berbeda yang menyimpan informasi untuk warna yang berbeda
-lapisan dan gambar yang dikombinasi
-penyesuaian lapisan
-bekerja dengan jalan klipping
untuk mengisolasi subjek foto atau salah satu unsur dalam gambar
-masker/pelindung
untuk mengubah jumlah cahaya dicatat dalam foto.

manipulasi gambar
proses tampilan visual dari gambar asli diubah.
-mengubah gambar dan filter
-paralaks dan transformasi
memungkinkan penghapusan akurat distorsi dimana koreksi dibutuhkan, dan distorsi elemen grafis yang akan ditambahkan ke gambar yang memiliki perspektif

tipe
adalah elemen tekstur dalam desain yang biasanya diterapkan melalui penggunaan karakter mengeset,
-letterforms
-keselarasan
-kata dan huruf spasi
-hyphenation dan justifikasi
-kerning
meningkatkan atau mengurangi ruang antara huruf individu untuk menyelesaikan kombinasi problematis.
-leading dan baseline
-runaround
-karakter khusus


3.pewarnaan
Warna memberikan dinamisme untuk desain, menarik perhatian pemirsa,dan mungkin memunculkan respons emosional

terminologi dasar
-penjelasan warna
warna memiliki panjang gelombang cahaya yang berbeda
-kecerahan, hue dan saturation
berhubungan dengan wrna pada layar (RGB) dan cetak (CMYK)

manegemen warna
proses yang mengatur bagaimana warna diterjemahkan dari
salah satu peralatan dalam proses pencetakan yang lain
-jarak warna
-pantone dan spot warna

pengkoreksian warna
Berbagai kontrol koreksi otomatis memungkinkan desainer untuk melakukan penyesuaian standar sederhana untuk gambar memperbaiki warna
-dasar pewarnaan
-warna yang variasi dan terpilih
-pemindahan warna
-koreksi warna menggunakan hue
-dodge dan burn

pengkreatifan warna
ada beberapa hal yang perlu diperhatikan dalam penyusunan warna yang kreatif yaitu:
-lapisan warna
-gambar multiple
-grayscale dan tones gambar
-multi-tones
-warna half-tones

warna di cetakan
-dasar yang benar
dasar dalam proses pencetakan harus benar
-pencampuran warna dan pewarnaan

warna di layar
-warna web-safe
yaitu warna yang sesuai dengan format web.


4.pre-press
Ini sangat penting jika ingin klien mendapatkan sesuai yang mereka telah harapkan.

resolusi
-resolusi dan kedalaman pixel
-spi,ppi,dpi dan lpi

scanning
Pemeriksaan dilakukan pada berbagai metode yang berbeda digunakan pada berbagai tahap,yang paling penting yaitu penghitungan ukuran gambar

teknik kreatif
-overprinting
-half-tones dan gradients

artwork
Bagian ini memperkenalkan gagasan karya seni, memastikan jenis, foto dan ilustrasi dengan benar detail untuk mencetak, dan beberapa yang umum trapping yang dibuat dalam produksi pekerjaan cetak berwarna

imposition
-perencanaan
-throw-outs dan gatefold
-tip-ins dan tip-ons
yaitu perbedaan penambahan halaman untuk pengunjung website yang berbeda

proofing
memeriksa warna, pendaftaran dan output tata letak proses cetak-produksi.


5.produksi
ini sangat berpengaruh dalam hasil dari gambar yang telah didesain

pencetakan
proses dimana tinta dalam bentuk desain diterapkan di bawah tekanan untuk substrat untuk meninggalkan kesan.
-pemesanan pencetakan dan cetakan
-imposisi pencetakan
-sudut pendang layar
-gradients dan pewarnaan
-tebal garis

proses pencetakan
-metode pencetakan
Ada empat proses utama yang digunakan oleh industri percetakan komersial - offset lithography, gravure, letterpress dan sutera layar - yang semuanya berbeda dalam biaya, kualitas produksi dan produksi
tingkat atau volume.

on-press
ini adalah ketika proses pencetkan berlangsung dan memiliki hal penting dalam hal pencampuran warna

kertas
yang harus diperhatikan dalam pemilihan kertas adalah:
-kualitas kertas
-tipe kertas dan kualitas cetakan
-kemampuan bertahan


6.penyelesaian
Finishing mencakup berbagai proses untuk memberikan sentuhan akhir

binding
Binding adalah proses melalui mana berbagai halaman yang terdiri dari pekerjaan yang mengumpulkan dan aman diadakan bersama sehingga mereka berfungsi sebagai publikasi.

teknik spesial
-pencetakan spesialis
-embossing dan debossing
-metode pemotongan

laminating dan varnishes
Laminasi dan pernis adalah cetak selesai diterapkan pada pekerjaan dicetak untuk menambahkan sentuhan akhir ke permukaan.


folding dan trimming
-tipe fold
-trimming dan guillotining
Setelah pekerjaan telah dicetak, itu hasil ke tahap finishing untuk menjalani proses seperti pemangkasan, dimana saham kelebihan dipotong dari desain untuk menghasilkan format akhir.